Concierto especial a cargo de la Banda Sinfónica de la Sociedad Filarmónica Alteanense, en el que anuncia a su público su participación en la Sección Primera del Certamen Internacional de Bandas de Música Ciudad de Valencia 2023, el próximo 15/07/2023, y presenta en este concierto la obra libre y obligada con las que participará en el Certamen.

BANDA SINFÓNICA DE LA STAT. FILHARMÒNICA ALTEANENSE

Los orígenes de la Sociedad Filarmónica Alteanense se remontan a 1889, año en el que se crea una agrupación musical que en la tarde del 25 de agosto interpretó los acordes del pasodoble Mazantini, escrito por Gerónimo Giménez y dedicado al diestro de Elgoibar, bajo la batuta del maestro Francisco V. Marzal Ferrer (Almoines). Veintiséis años después, el 1 de agosto de 1915, adquirió naturaleza de entidad jurídica la Sociedad Filarmónica Alteanense, presidida entonces por el médico José Sevila Sánchez y bajo el impulso del maestro de música José Pérez Albiñana.

Ciento veinticinco años de una banda que ha obtenido más de treinta premios y galardones a lo largo de su historia, con especial significación los primeros premios conseguidos en el Certamen Internacional de Frankfurt (1973), en la Olimpiada Mundial de la Música WMC Kerkrade (Holanda) (dos medallas de oro en 1985 y dos medallas de oro, mención de honor y estandarte de honor en 1989), Certamen de la Diputación de Alicante (1986 y 1988), Certamen de la Comunidad Valenciana (1986), Certamen Internacional Ciudad de Valencia (1987 y 1990), Campo de Criptana (1994) y segundo premio en la sección primera del XI Certamen Nacional Ciudad de Murcia (2001). En 1992 se le otorgó el Premio Nacional Cultura Viva de Agrupaciones Musicales “por su gran calidad interpretativa, reflejada en importantes éxitos internacionales”, y fue seleccionada entre las veinte mejores bandas de la Comunidad Valenciana con motivo de los conciertos especiales del proyecto Música 92.

Los galardones más reciente son la medalla de oro con mención de honor en la XV Olimpiada Mundial de la Música WMC Kerkrade (Holanda) 2005 y el Primer Premio en el Concurso Internacional de Bandas Filarmonia D’Ouro (Portugal) 2016. Numerosísimas distinciones y reconocimientos ocupan las vitrinas, entre las que se halla la de Importantes del Diario Información de noviembre del año 2000, y de ciudades españolas y otros países europeos. En 2004 se le otorgó el Premio Euterpe, máximo distinción que concede la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana.

En la Sociedad Filarmónica Alteanense se integran, además de la banda sinfónica, una coral polifónica, una orquesta de pulso y púa, una orquesta de cámara, una colla de dolçaina i tabalet, varios grupos de cámara y su escuela de música, con más de 350 alumnos.

La SFA organiza anualmente numerosas actividades, entre las que destacan las Jornadas Músico-Culturales en honor a Santa Cecilia y el Certamen Internacional de Bandas de Música Villa de Altea, uno de los más prestigiosos de Europa.

La SFA ha realizado numerosas grabaciones para RNE, TVE, Ràdio 9 y edición propia. En la actualidad, la plantilla de esta agrupación está compuesta por más de un centenar de músicos, y está dirigida por D. Jaime Fco. Ripoll Martins, último de los 18 directores durante toda su historia.

También la han dirigido, como invitados, compositores y directores tan destacados como José Fuster, Fernando Penella, Jef Penders, Vicente Perelló Doménech, Pablo Sánchez Torrella, Rafael Talens Pelló, Bernabé Sanchís Sanz, Julio Ribelles Brunet, Enrique García Asensio, Bernardo Adam Ferrero, Frank De Vuyst y Jordi Francés Sanjuán.

José María Martín Domingo (Mahón, 23 de mayo de 1889 – Madrid, 16 de julio de 1961), también conocido como José Martín, fue un músico y compositor español.

Su padre, Cecilio Martín, era un músico militar destinado en la banda del regimiento de la isla de Menorca. Allí comienza José María el aprendizaje de solfeo a los cinco años. A los nueve años ingresa en el internado de San Bernardo, en Madrid, donde conoce al Maestro José Chacón, quien se interesa por el joven alumno y continua con su formación, recomendándolo a la tutela del catedrático de trompeta del Real Conservatorio Tomas Coronel. Emilio Vega, director de la banda de Alabarderos, lo educa en las disciplinas de contrapunto, fuga y composición. A los catorce años obtiene plaza de músico de primera en el Batallón de Cazadores de Barbastro con guarnición en Madrid. Al año siguiente ingresa en la Banda del Real Cuerpo de Alabarderos.

Adquiere rápidamente fama de virtuoso y es invitado con frecuencia a las orquestas de los teatros de zarzuela y opera. Tomas Coronel le introduce en la Orquesta del Teatro Real, cuyo director, Ricardo Villa, al constituirse la Banda Municipal de Madrid, en 1909 le concede el puesto de primer cornetín, a la edad de 22 años. El Maestro Villa, reconoce en Martín Domingo a un gran director, y en la ausencia de Miguel Yuste -subdirector- comienza José María a coger la batuta. Martín Domingo comienza a formar sus propios grupos, a los que dirige en los madrileños cafés de San Isidro, Atocha y Hotel Nacional, focos de tertulia y cultura, donde a su fama como director comienza a sumarse la de compositor, pues allí estrena numerosos pasodobles, polkas, valses, habaneras, mazurkas, etc., de gran éxito y popularidad. En 1918 consigue el ingreso como músico mayor del Ejército, con destino en Santa Cruz de Tenerife. Allí dirige conciertos públicos con la banda militar, organiza coros, compone obras como la celebradísima Ven, Cirila, ven, Icod, pasodoble sobre motivos canarios, ‘El desfile’, ‘El coronel Mayorga’, etc. Requerido por el maestro Villa, pide el traslado a la península.

Tras fallecer Miguel Yuste deja el Ejército, convirtiéndose en subdirector de la Banda Municipal de Madrid, cargo que ocupó más de 30 años (repartidos en diversas épocas) que simultaneó con su labor de compositor, autor de piezas como ‘Lagartijilla’, ‘Marcial, eres el más grande’ (dedicado a Marcial Lalanda) o ‘Los dos Adolfos’.

Tuvo amistad con personajes de las letras y artes de su época como Carlos Arniches, Francisco de Cossío, Jacinto Guerrero, Federico Moreno Torroba, Mariano Benlliure, etc. En 1953 el Ayuntamiento de Madrid le concedió la Medalla de Plata de la Ciudad. Años antes la República Francesa le había distinguido con la medalla de la villa de París.

Obra escrita en tres movimientos que explotan la amplia gama de colores y dinámicas disponibles en el ensemble de viento contemporáneo.

1. Tribute: Dos estados de ánimo muy contrastantes: uno rítmico y agresivo, el otro tranquilo y relajado; sin embargo, ambos, en el mismo tempo, compiten entre sí para dominar la obertura. El primer sujeto siempre busca un tema, presentado plenamente en la conclusión, mientras que el segundo sujeto siempre tiene un tema que se extiende y desarrolla en cada reaparición.
2. Chorale: Una serie de corales en un lenguaje simple y directo proporciona un aura de calma entre el primer y tercer movimiento. Son primordiales el color instrumental, las dinámicas suaves, y el uso de la celesta y los instrumentos de percusión afinada.
3. Display: El final es un scherzo tenso y dinámico que contrasta los tutti con las combinaciones más sutiles de instrumentos solistas. Basada en los principios de las escalas y arpegios, aunque adaptada, la melodía siempre se esfuerza por formar parte de la persecución. Es como un “concierto para orquesta” en miniatura.

BIOGRAFÍA MARTIN ELLERBY

Martin Ellerby nació en Worksop, Inglaterra en 1957. Después de graduarse en el London College of Music, estudió composición con Joseph Horovitz y contrapunto con W. S. Lloyd Webber en el Royal College of Music, y con Wilfred Josephs.

Ha compuesto varias sinfonías y obras concertantes, música para cuerdas, varias sonatas y suites instrumentales, canciones y música coral, incluida una misa para coro y orquesta. También ha escrito obras para brass band y banda sinfónica.

Entre sus premios y menciones se encuentran el W. S. Lloyd Webber Director’s Prize, el Westminster Prize, el Arts Council of Great Britain Dio Fund Award, un Allcard Award, el George Butterworth y el Norman Sykes Memorial Fund Awards, el Freedom de la Ciudad de Londres, el Royal Military School of Music 2008 Dr. Martin Ellerby Class, el 2012 BUMA International Brass Award (Holanda) y la John Henry Iles Medal of the Worshipful Company of Musicians.

Tiene un Doctorado en Artes Musicales (DMA) de la Universidad de Salford, un Doctorado Honorario en Letras (Hon DLitt) de la Universidad de West London, así como cinco becas. Es el director artístico de Studio Music Company (Londres), examinador externo de la Royal Air Force Music Services (RAF Northolt) y Director Honorario de la Victoria College of Music Examinations Board.

Obra compuesta por encargo del Certamen Internacional de Bandas de Música Villa de Altea al compositor Martínez Gallego para el edición 2019 del certamen. Esta edición fue dedicada a la designación de Altea como “Capital Cultural Valenciana”, bajo el lema “MAR DE CULTURES”.

En su conjunto, la obra está estructurada en 3 movimientos que se interpretan ininterrumpidamente.

Fuera de cualquier idea sobre música descriptiva, el 1er. Movimiento representa a la antigua Altea, la Altea arcaica que se nutrió durante su historia de diferentes culturas. Movimiento rítmico con un material temático procedente de una Canción Popular de esta población, ‘Sierra Molinet’.

Las primeras notas de otra melodía popular, ‘Mariner’, aparecen como nexo de unión entre algunas secciones de toda la obra.

El 2º. Movimiento representa el ‘Mar’ y el monumento que lo mira de frente, la Iglesia de ‘Nuestra Señora del Consuelo’.

El tema B, dedicado a la Iglesia, se nutre de unas páginas del compositor renacentista Carlo Gesualdo, compositor adelantado a su época, con una obra original, extraña y sorprendente en el Renacimiento, sobre todo por su concepto del ‘Cromatismo’.

Este cromatismo también será parte fundamental en el 3er. Movimiento de la Sinfonía.

Con un nuevo tema, original del autor, y en contraposición al 1º, este último movimiento representa la actual y moderna Altea. El lazo de unión con la primera parte de la obra es el uso de unas nuevas y peculiares variaciones sobre dicho tema.

La obra, en su totalidad, se nutre de un lenguaje modal, modos, algunos de ellos, construidos por el propio autor.

Francisco Martínez Gallego

Natural de San Antonio de Requena (Valencia). Comenzó sus estudios musicales en la Escuela de Música de la Sociedad Musical “La Armónica” de San Antonio, pasando con posterioridad a los Conservatorios de Murcia, Torrente y Valencia, centro éste en el que obtiene el Título Superior de Clarinete.

No obstante, el campo en el que se va a ver plenamente realizado va a ser en el de la composición. Ampliará su formación en este terreno con el profesor y compositor de Jazz Daniel Flors, con Miguel Ángel Matéu y Teo Aparicio Barberán.

Posteriormente, finaliza el Grado Superior de Composición en el Conservatorio Superior de Castellón. En esta nueva etapa estudia con profesores, entre los que cabe destacar, como Ferrer Ferrán, César Cano, Miguel Ángel Berbis, Claudia Montero, Jesús Vizcaino y Emilio Calandín.

A partir de 1998 comienza a interesarse por la dirección de banda ampliando estudios con diferentes profesores entre los que cabe resaltar a José Rafael Pascual Vilaplana. Su principal actividad como director, en la actualidad, se centra en la S. M. “El Arte” de Sinarcas (Valencia), con la que recientemente ha obtenido Primer Premio y Mención de Honor en la 39 Edición del Certamen Provincial de Valencia y Primer Premio y Mención de Honor en la 37 Edición del Certamen de Bandas de la Comunidad Valenciana.

Entre múltiples 1os. Premios, 2os. Premios y Accésits destacan:
• 1er. Premio en el I Concurso Nacional de Música Festera de Altea, año 2000.
• 1er. Premio en el II Concurso de Composición de Música Festera de Calpe, año 2002.
• 1er. Premio de Composición de Música Sinfónica para Banda de Finestrat, año 2005.
• 1er. Premio en el Concurso de Composición de Pasodobles de Sant Joan de Moró, año 2009.
• 1er. Premio del V Concurso de Composición ‘Vila de Muro 2015’, año 2015.

En noviembre de 2014 viajó a los EEUU donde fue interpretada y grabada, para la discográfica NAXOS, su Sinfonía nº. 1 ‘Kaprekar’ por la Wind Symphony de la Universidad Estatal de Ilinois.

Varias de sus composiciones para banda son interpretadas como obras obligadas y libres en diversos certámenes.

Es miembro de la SGAE (Sociedad General de Autores y Editores), de COSICOVA (Asociación de Compositores Sinfónicos Valencianos) y de ACMMIC (Asociación de Compositores de Música de Moros y Cristianos).

En la actualidad es profesor de Armonía, Análisis y Fundamentos de Composición en el Conservatorio Profesional de Música ‘Mestre Molins’ de Quart de Poblet (Valencia).

En los conservatorios superiores de Valencia, Madrid, Granada y Murcia ha realizado estudios de trompa, piano, composición, dirección de coros y dirección de orquesta, obteniendo Premio Extraordinario Fin de Estudios en Composición y Dirección de Coros.
Es profesor del Conservatorio Profesional “Guitarrista José Tomás” de Alicante donde ha impartido las asignaturas de Dirección Sinfónico-Coral, Orquesta, Informática Musical y Lenguaje Musical.
Ha sido director titular de, entre otras, la Banda de Música ”La Primitiva” de la Associació d’Amics de la Música de Callosa d’En Sarriá, Banda Sinfónica y Orquesta de Cámara de la Societat Filharmònica Alteanense, Banda Sinfónica de la Societat Musical “ La Alianza ” de Mutxamel, Banda Sinfónica de la Sociedad Filarmónica Unión Musical de Agost, Unión Musical de Canyada (Alicante), Banda Sinfónica de la Sociedad Instructiva Unión Musical de Tavernes de la Valldigna (Valencia), y Unión Musical Santa Cecilia de Enguera (Valencia). En la actualidad, 16 años después vuelve como director titular de la Banda Sinfónica de la Societat Filharmònica Alteanense.
Es director musical de la Orquesta de la compañía de Ópera y Zarzuela “Compañía Lírica de Andalucía” con la que ha dirigido numerosas representaciones de grandes zarzuelas.
Ha sido invitado a dirigir orquestas y bandas en España, Italia, Colombia y Portugal, y ha impartido diferentes cursos y Master Class de Dirección en España, Italia y Colombia en colaboración de la ANBIMA (Federación Nacional Italiana de Bandas), Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana, Consellería de Educación de la Comunidad Valenciana, Consejería de Educación de Andalucía, etc.
Durante 2013 ha sido seleccionado como director de la Jove Banda Simfònica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana, realizando conciertos en ciudades como Madrid y Valencia, y giras de conciertos por España, Holanda y Bélgica invitados por WMC de Kerkrade.