Va nàixer en Merseburg i va estudiar en la Hochschule für Musik “Franz Liszt” en Weimar. Des de 1994 viu i treballa a Berlín com a violinista, pedagog i director d’orquestra.
En 1998 va fundar juntament amb cinc músics més l’escola de música “Instrumentalunterricht und Kammermusik” (Classes d’Instruments i Música de Cambra) i va formar l’Orquestra Juvenil de Cambra de Prenzlauer Berg. Des de 2014 existeix una col·laboració amb el Juniorensemble Barratt Due d’Oslo, realitzant concerts conjunts a Oslo i Berlín.
Des de l’any 2000, Alexander Ramm imparteix classes a l’Escola de Música Leo Kestenberg de Tempelhof-Schöneberg. A més d’ensenyar, va formar una orquestra de cordes. En 2008 va crear un projecte orquestral germànic-israelià, amb el qual realitza concerts regularment a Israel i Alemanya. En 2014 va impulsar la creació a l’Escola de Música, d’una sèrie d’Orquestres estructurada en tres nivells: una Orquestra Simfònica Infantil, una Orquestra Simfònica Juvenil i una Orquestra de Cambra, de la qual és el director Artístic.
En el marc de l’associació de ciutats Berlín-Buenos Aires, ha dirigit diversos projectes orquestrals a l’Argentina des de 2013. Amb l’Orquestra de Cambra Leo Kestenberg ofereix concerts regularment a Berlín. Gires de concerts ho han portat al costat de la seua orquestra de cambra en diverses ocasions a l’Uruguai. Ha realitzat estrenes mundials d’obres orquestrals, incloses composicions de Chris Newman, Christian Wolff, Howard Skempton, Michael Parsons, Carle Costa i Olga Rayeva.
Alexander Ramm participa regularment en diversos conjunts de cambra a Berlín, com la Bürgersinfonie Berlin i Concertino Berlin. Com a violinista barroc, ha sigut convidat a tocar amb ensembles com Lautten Compagney i Aris et Auris.
Des de 2018, treballa com a mentor del Opernkinderorchester (Orquestra Infantil d’Òpera) de la Staatsoper Unter donen Confronten.
Està vinculat al Sinfonisches Musikschulorchester Sachsen-Anhalt (Orquestra Simfònica de les escoles de Música de Sachsen-Anhalt) des de 1998 com a tutor, des de 2007 com a director i des de 2014 com a director artístic.
“Un dels violinistes més emocionants del circuit internacional de cordes”
(ARTE, setembre de 2019)
Descrit tant com “Violinista de classe mundial” (Stuttgarter Zeitung) i com “Rockstar” (The Jakarta Post), ISKANDAR connecta mons. Fill de pares àrab-holandesos i xinés-indonesis, va créixer envoltat de música clàssica d’alt nivell i ha actuat com a solista amb els conjunts més prestigiosos del món, com la Deutsche Symphonie-Orchester i la Konzerthaus Orchestra de Berlín, les Filharmòniques de Munic, Varsòvia i Shanghái, la Simfònica de Sídney, el Orchestre de la Suisse Romande, l’Orquestra Simfònica de Ràdio de Viena o l’Hong Kong Sinfonietta. Paral·lelament, ha desenvolupat una carrera en el món de l’espectacle en l’est d’Àsia, amb aparicions regulars en televisió, contractes de patrocini comercial i funcions com a ambaixador de marca.
Va ingressar com a estudiant extraordinari al conservatori “Hanns Eisler” de Berlín als onze anys. Guanyador de nombrosos premis internacionals des de la seua adolescència i durant els seus estudis, actualment col·labora amb grans figures de la música clàssica com Zubin Mehta, Christoph Eschenbach, Rolando Villazón, Cameron Carpenter, David Foster, Anggun, Itamar Golan i Fazil Say en sales emblemàtiques com la Elbphilharmonie, la Philharmonie i el Konzerthaus de Berlín, la Tonhalle de Zuric, el Centre d’Arts Culturals de Shanghái, l’Hong Kong City Hall o l’Òpera de Tel Aviv. També ha participat en esdeveniments de gran difusió mediàtica com Miss Món, Miss Terra, la Copa Davis, la EXPO a Milà, la Setmana de la Moda de París o l’estrena mundial de la suite per a violí i orquestra “Across the Stars” de Star Wars en el Konzerthaus de Viena.
A més del repertori tradicional, ha creat el concepte de concert “Bach&ZEN” en col·laboració amb un mestre Zen i treballa també com a compositor i cantautor. Les seues composicions no es limiten a un sol gènere, sinó que combinen influències de música de cinema, barroc, pop i hip-hop. Durant la pandèmia, es va centrar en produccions en línia amb gran flexibilitat, aconseguint a més de 10 milions de persones amb els seus videoclips i concerts en streaming.
Iskandar està profundament compromés amb projectes educatius per a xiquets a la regió d’Àsia-Pacífic, generalment en col·laboració amb UNICEF o WWF. Amb el suport de KOMPAS Gramedia, el major grup mediàtic d’Indonèsia, i la “besharp foundation”, organitza esdeveniments benèfics per a finançar instruments musicals i classes per a orfes, xiquets en situació de carrer i escolars.
La seua personalitat i energia van ser perfectament resumides per la revista especialitzada The Strad amb aquestes paraules: “Iskandar Widjaja, una veritable força de la naturalesa”.
Toca el “Stephens” Stradivarius de 1690 i un JB Vuillaume de 1875.